Antonio Guarnieri
Italian-Argentine Artist
Welcome to the artistic world of Antonio Guarnieri. Where each work tells a unique story through paintings, sculptures, jewelry and interior design projects.
Born on March 20, 1955, raised in South America. In Mendoza, his hometown, he graduated as a Professor of Fine Arts at the Universidad Nacional de Cuyo. His first solo exhibition began in 1976. In his homeland, he participated in many of the most important art salons, and in 1981 his activity began to expand internationally; But it was only in 1984 that he moved to Florence - Italy, where he works. He has worked as a writer (poetry and art journalism); set designer and theater director. Additionally, he designs interior layouts and the design of objects and gardens.
An Artistic Journey
Born from the encounter between two cultures, Italy and Argentina, Antonio Guarnieri has developed a unique style that combines European artistic tradition with South American passion.
Each work is an authentic expression of emotions and stories, created with traditional techniques and contemporary visions.
Since 2000, the first "wearable sculptures" have been produced, "The Cloud Hunter" is now part of the permanent collection of the Silver Museum of Palazzo Pitti. He has worked as a teacher in various art schools in Florence and at Polimoda, the University of Fashion in Florence, in the Image Consultant Course. His sculptures, graphics and drawings are found in private Italian and foreign collections (Rome, Milan, Paris, Munich, New York, Boston, Barcelona, Rome, Milan, Trapani and other capitals). For his activity he is cited in numerous catalogs and sector publications.
«I don't know if I should justify my work! Those who have intuition, let them intuit; those who have imagination, follow mine... My work cannot be explained with words. If you like it, better! Otherwise they can turn their heads and look elsewhere, but I will continue to question them».
A.G.
Latest Works by the Artist
The most recent works created by the artist.
Navigator. Acrilico su tela
Sotto un cielo cupo trafitto di raggi di luce, copre un mare dove naviga in solitario un'uomo silenzioso.
Spiaggia. Acrilico su tela
Questo è il primo dipinto di una serie iniziata in Novembre del 2025. L'artista a pensato:"Cosa succederebbe se Marc Rothko avesse fatto arte figurativa?" Ecco il risultato, una spiaggia vista dall'alto. Usando la stessa tecnica di sfumato e piani sovrapposti AG riesce a comunicare al primo colpo d'occhio l'effetto di un Rothko.
LUX
Seconda opera della serie. Successivi orizzonti ci portano ad un mare ideale e ad una luce surreale. La figura umana, prima preponderante nelle opere di AG, ora è ridotta al minimo anche se ci comunica tutto il suo stupore difronte all'evento.
La Finestra
Questa composizione marcatamente verticale, propone un l'immagine surreale di un goccia sospesa sul cerchi di una anteriore. L'osservatore assente si affaccia da una finestra ideale in colore rame.
Murrine-Venezia
I riflessi dell',acqua ci portano ad un quadro astratto però con delle connotazioni figurative evocate dal nome, le celebri murrine veneziane.
Return Home
Una casa verde si riflette sul mare sereno mentre che un piccolo uomo nuota (faticosamente)per raggiungere la sua metà. C'è la farà?
Uomo Solo. Acrilico su tela
Quest'opera impatta per un rimando esplicito alla pittura romantica e uno dei dipinti più famosi di Caspar Friedrich. L'atmosfera tesa del mare in tempesta e un tramonto cupo rendono l'insieme eroico, però manca l'uomo del dipinto di Friedrich, mentre che lo scoglio prende il suo posto.
Riflessi
Gioco di specchiature che evocano l'acqua. Ancora una volta l'elemento fluido che affascina AG; però in questa occasione con una spaccatura di luce ( un'altro riflesso?) che prova a restabi lizzare l'orizzonte.
Blù
Blù.Cristallo di Murano. H:071cm. Questa e un'altra scultura sono le ultime creazioni dell'artista. La sintesi tra la sua tematica della figura e l'acqua. La figura è acqua e viceversa. Si apre in uno capitolo per future relazioni.
Avorio
Questa è la seconda opera realizzata da AG a Murano. Dinamicità in un'apparente sospensione del tempo. In questa scultura viene sfruttato l'oro che aggiunge sontuosità ai riflessi del vetro in contrapunto con una fascia sabbiata che ne sottolinea il movimento.
Paintings
Original paintings that express emotions through colors and forms.
Dittico: San Raffaele & San Michele (Arcangeli)
Acrilico su tela. Possono essere acquistati anche separatamente.
Spazio
Acrilico su tavola. Il supporto originale proviene da un tavolo in legno di rovere. Disclocato, in 2 pezzi che si compensano a vicenda.
Tangram
Pannelli di legno (componibili) in acrilico. Dimensioni complessive: 120x180. Possono essere dislocati ad intervalli diversi, aumentando la superficie del dipinto.
San Giovanni Battista
Acrilico su tavola.
Narciso - Canone inverso
Acrilico su tela.
Ragazza sulla cascata.
Tecnica acrilico e mista su legno.
Il battesimo
Tecnica mista su pannello di legno. Pendant di un altro pannello: L'urlo.
L'Urlo
Tecnica mista sìu pannello di legno. Pandant di un altro pannello: Il Battesimo.
Pescatrice di perle
Tecnica mista su pannello foderato in carta volutamente stazzonata.
Gli scogli
Acrilico su fondo d'armadio. Uno di tre pannelli del Trittico di Trapani.
Sirena
Acrilico su pannello riciclato.
Venere cosmica
Acrilico su pannello di legno.
La conversazione
Acrilico su tela.
Senza titolo 2
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Sculptures
Unique sculptures that shape dreams and artistic visions.
Enigma
Terracotta refrattaria. Foto: frontale, dorsale e laterale.
Sirena grande
Bronzo patinato. Esemplare unico. Attuale piedistallo pietra grezza.
Icaro 3
Bronzo patinato. N# 3 perchè nella sequenza creativa dedicata al tema Icaro, ha chiuso il processo.
Risveglio
Alluminio, prova d'artista.
Crocifisso
Alluminio, prova d'artista. Seconda versione di un crocifisso donato a Papa Francesco nel 2015 per la sua visita apostolica a Firenze.
Icaro cadente
Alluminio, prova d'artista.
Prometeo
Terracotta refrattaria. Su richiesta può essere fatto su alluminio o bronzo.
Guerriero
Terra bianca refrattaria. Modello per un bronzo (prezzo da convenire)
Nikè dalle ali bagnate
Terra di Marsala.
L'attesa
Piccola figura in terracotta patinata. Progetto. Base in marmo
Pace
Figura femminile corrispondente alla serie: "Le dame bianche ".
Drawings
Drawings that capture the essence of art with pure lines.
Leda e gli altri cigni
Graffite su cartoncino francese. Attualmente collezione dell'artista.
Tatoo
Graffite su cartoncino francese.
L'ombra
China rossa e nera su cartoncino francese.
Narciso
Graffite su cartoncino francese.
Minotauro
China su carta.
Un modello
Tecnica mista su carta gofrata.
Respiro
Disegno tecnica mista.
Vicino all'acqua
Tecnica mista su carta marrone.
Senza titolo 1
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Senza titolo 2
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Salto
Matite colorate su carta gofrata. Scorporato dalla composizione: Senza Titolo 1.
Jewelry - Wearable Sculptures
Artistic jewelry that transforms accessories into works of art - Wearable sculptures.
Alieni - Anello
Argento, bronzo, opali e vetro.
Cavallo - Medaglione
Argento e turchesi - Pezzo unico
Equilibrio
Argento, peridoto e concressione di pietre dure (alla base).
Fermacarte
Argento e Ametista. Medaglione smontabile su base di marmo.
Atlante - Anello
Argento e Lapislazuli.
Ciondolo
Argento e Bronzo. Raffigurano l'incontro tra un uomo ed una donna.
Omino
Materiale Argento e Malachite.
Icaro
Argento e Ametista viola. Su base di cristallo di Rocca.
Objects
Unique objects that combine art and functionality in original creations.
Fatima-Mano
Terracotta e smalto
PiattoPizzo
Terracotta e smalto
Contenitori- Figure
Tre contenitori con figure assise sul bordo. Terracotta e smalto
Interior Design
Interior design projects that combine functionality and artistic beauty.
Ingresso - Casa privata A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Passaggio verso il salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Nel salotto, gli angoli delle pareti verso la porta finestra sono stati stondati per dare una sensazione di ampiezza all'insieme.
Ingresso camera padronale - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Le finte travi del sostegno della piramide dell'ingresso proseguono all'interno della camera padronale per integrare lo spazio.
Particolare di una porta - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Delle porte pre esistenti, ne sono state conservate 2 con un disegno a griglia traforato conn i colori del salotto e della camera padronale.
Ingresoo - Casa privata M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale privata a Firenze. In questo appartamento la richiesta era di integrare visivamente le camere per avere la percezione di uno spazio unificato. Notare il particolare del controsoffitto a gradoni con un finto lucernario.
Ingresso - Casa privata M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. L'ingresso visto da un'altra prospettiva, da notare la poltroncina firmata "Vallabrega" (Milano). Questo sedia come altri mobili di inizio del XX sec. sono stati pensati per arricchire le stanze.
Salotto - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Veduta del salotto, nel quale le pareti sono state tinteggiate color cioccolato; tutto il pavimento è coperto da un tappeto Decò (di produzione turca). Il mobile ad angolo fatto su progettazione contiene una piccola collezione di vetri sempre Decò. Completa l'arredamento un salotto viennese (inizio XX sec.); una vetrinetta in legno pregiato e cuscini sparsi sul pavimento.
Salotto - Foto di un particolare - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Particolare del salotto dove si apprezza una vetrina di inizio XX sec. con sopra una porcellana Decò.
Zona Pranzo - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. In questa piccola camera è stato eliminato un muro per integrare il corridoio che porta alla cucina. Per dare suggestione all'ambiente, sono stati inserite due vetrate decorate, fatte su progetto; una tonda nel muro verso la cucina e un'altra più piccola in una finestra che da all'esterno. Il tavolo da pranzo in legni pregiati, con le gambe a sciabola, centra la stanza ed è accompagnato da sedie in acciaio e gomma dal design contemporaneo.
Pitti Immagine Setups
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An Artistic Journey
Italian-Argentine Artist
My Journey
Born from the encounter between two cultures, Italy and Argentina, Antonio Guarnieri has developed a unique style that combines European artistic tradition with South American passion.
Each work is an authentic expression of emotions and stories, created with traditional techniques and contemporary visions.
My Artistic Philosophy
Passion - Each work is born from a deep passion for art and the desire to express authentic emotions.
Innovation - Unisco tecniche tradizionali con visioni contemporanee per creare opere uniche e originali.
Antefatti
Antonio Guarnieri's artistic activity officially began in Argentina in 1978 with his first exhibition at the Municipal Museum of Modern Art in Mendoza, the city at the foot of Aconcagua where he was born on March 20, 1955. When he arrived in Italy in August 1984, he was already a graduate in Fine Arts from the Universidad Nacional de Cuyo in Mendoza and had behind him a fruitful activity both artistic and in teaching. In addition to having participated in numerous provincial and national plastic arts salons, he also worked on creating stage designs for contemporary theatrical works that subsequently allowed him to access the world of acting and the creation of theater-dance shows as author and director ("Renacimiento" in 1981 and "La Espada Encendida" in 1982, based on text by Pablo Neruda). He has written for art newspapers and published poetry. This latter passion has never been neglected, in fact in Italy his Narciso senza specchio (1988) was born. In his plastic works, the poetic element presents itself incessantly as a call to pure sensitivity.