Antonio Guarnieri
Artista Italo-Argentino
Benvenuti nel mondo artistico di Antonio Guarnieri. Dove ogni opera racconta una storia unica attraverso dipinti, sculture, gioielli e progetti d'arredamento.
Nato il 20 marzo 1955, cresciuto in Sud America. A Mendoza, sua città natale, è laureato come Professore in Belle Arti presso L'Universidad Nacional de Cuyo. La sua prima mostra personale inizia nel 1976. Nella sua terra partecipa a molti dei saloni di spettacolo più importanti, nel 1981 la sua attività comincia ad espandersi a livello internazionale; Ma è solo nel 1984 che si trasferisce a Firenze - Italia, dove lavora. Ha lavorato come scrittore (poesia e giornalismo d'arte); scenografo e regista teatrale. Inoltre, progetta l'allestimento di interni e la progettazione dell'oggetistica e dei giardini.
Un Viaggio Artistico
Nato dall'incontro tra due culture, Italia e Argentina, Antonio Guarnieri ha sviluppato uno stile unico che combina la tradizione artistica europea con la passione sudamericana.
Ogni opera è un'espressione autentica di emozioni e storie, create con tecniche tradizionali e visioni contemporanee.
Dal 2000 sono state prodotte le prime "sculture da indossare", "Il Cacciatore di Nuvole" fa oggi parte della collezione permanente del Museo degli Argenti di Palazzo Pitti. Ha lavorato come docente in diverse scuole d'arte di Firenze e al Polimoda, l'Università della Moda di Firenze, al Corso di Consulente d'Immagine. Le sue sculture, le sue grafiche e i suoi disegni si trovano in collezioni private italiane ed estere (Roma, Milano, Parigi, Monaco di Baviera, New York, Boston, Barcellona, Roma, Milano, Trapani e altre capitali). Per la sua attività è citato in numerosi cataloghi e pubblicazioni del settore.
«Non so se devo giustificare il mio lavoro! Chi ha intuito, intuisca; chi ha fantasia assecondi la mia... Il mio lavoro non si spiega con parole. Se piace, meglio! Diversamente possono voltare la testa e guardare altrove, ma io continuerò a interrogarli».
A.G.
Ultimi lavori dell'Artista
Le opere più recenti realizzate dall'artista.
Navigator. Acrilico su tela
Sotto un cielo cupo trafitto di raggi di luce, copre un mare dove naviga in solitario un'uomo silenzioso.
Spiaggia. Acrilico su tela
Questo è il primo dipinto di una serie iniziata in Novembre del 2025. L'artista a pensato:"Cosa succederebbe se Marc Rothko avesse fatto arte figurativa?" Ecco il risultato, una spiaggia vista dall'alto. Usando la stessa tecnica di sfumato e piani sovrapposti AG riesce a comunicare al primo colpo d'occhio l'effetto di un Rothko.
LUX
Seconda opera della serie. Successivi orizzonti ci portano ad un mare ideale e ad una luce surreale. La figura umana, prima preponderante nelle opere di AG, ora è ridotta al minimo anche se ci comunica tutto il suo stupore difronte all'evento.
La Finestra
Questa composizione marcatamente verticale, propone un l'immagine surreale di un goccia sospesa sul cerchi di una anteriore. L'osservatore assente si affaccia da una finestra ideale in colore rame.
Murrine-Venezia
I riflessi dell',acqua ci portano ad un quadro astratto però con delle connotazioni figurative evocate dal nome, le celebri murrine veneziane.
Return Home
Una casa verde si riflette sul mare sereno mentre che un piccolo uomo nuota (faticosamente)per raggiungere la sua metà. C'è la farà?
Uomo Solo. Acrilico su tela
Quest'opera impatta per un rimando esplicito alla pittura romantica e uno dei dipinti più famosi di Caspar Friedrich. L'atmosfera tesa del mare in tempesta e un tramonto cupo rendono l'insieme eroico, però manca l'uomo del dipinto di Friedrich, mentre che lo scoglio prende il suo posto.
Riflessi
Gioco di specchiature che evocano l'acqua. Ancora una volta l'elemento fluido che affascina AG; però in questa occasione con una spaccatura di luce ( un'altro riflesso?) che prova a restabi lizzare l'orizzonte.
Blù
Blù.Cristallo di Murano. H:071cm. Questa e un'altra scultura sono le ultime creazioni dell'artista. La sintesi tra la sua tematica della figura e l'acqua. La figura è acqua e viceversa. Si apre in uno capitolo per future relazioni.
Avorio
Questa è la seconda opera realizzata da AG a Murano. Dinamicità in un'apparente sospensione del tempo. In questa scultura viene sfruttato l'oro che aggiunge sontuosità ai riflessi del vetro in contrapunto con una fascia sabbiata che ne sottolinea il movimento.
Dipinti
Dipinti originali che esprimono emozioni attraverso colori e forme.
Dittico: San Raffaele & San Michele (Arcangeli)
Acrilico su tela. Possono essere acquistati anche separatamente.
Spazio
Acrilico su tavola. Il supporto originale proviene da un tavolo in legno di rovere. Disclocato, in 2 pezzi che si compensano a vicenda.
Tangram
Pannelli di legno (componibili) in acrilico. Dimensioni complessive: 120x180. Possono essere dislocati ad intervalli diversi, aumentando la superficie del dipinto.
San Giovanni Battista
Acrilico su tavola.
Narciso - Canone inverso
Acrilico su tela.
Ragazza sulla cascata.
Tecnica acrilico e mista su legno.
Il battesimo
Tecnica mista su pannello di legno. Pendant di un altro pannello: L'urlo.
L'Urlo
Tecnica mista sìu pannello di legno. Pandant di un altro pannello: Il Battesimo.
Pescatrice di perle
Tecnica mista su pannello foderato in carta volutamente stazzonata.
Gli scogli
Acrilico su fondo d'armadio. Uno di tre pannelli del Trittico di Trapani.
Sirena
Acrilico su pannello riciclato.
Venere cosmica
Acrilico su pannello di legno.
La conversazione
Acrilico su tela.
Senza titolo 2
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Sculture
Sculture uniche che danno forma ai sogni e alle visioni artistiche.
Enigma
Terracotta refrattaria. Foto: frontale, dorsale e laterale.
Sirena grande
Bronzo patinato. Esemplare unico. Attuale piedistallo pietra grezza.
Icaro 3
Bronzo patinato. N# 3 perchè nella sequenza creativa dedicata al tema Icaro, ha chiuso il processo.
Risveglio
Alluminio, prova d'artista.
Crocifisso
Alluminio, prova d'artista. Seconda versione di un crocifisso donato a Papa Francesco nel 2015 per la sua visita apostolica a Firenze.
Icaro cadente
Alluminio, prova d'artista.
Prometeo
Terracotta refrattaria. Su richiesta può essere fatto su alluminio o bronzo.
Guerriero
Terra bianca refrattaria. Modello per un bronzo (prezzo da convenire)
Nikè dalle ali bagnate
Terra di Marsala.
L'attesa
Piccola figura in terracotta patinata. Progetto. Base in marmo
Pace
Figura femminile corrispondente alla serie: "Le dame bianche ".
Disegni
Disegni che catturano l'essenza dell'arte con linee pure.
Leda e gli altri cigni
Graffite su cartoncino francese. Attualmente collezione dell'artista.
Tatoo
Graffite su cartoncino francese.
L'ombra
China rossa e nera su cartoncino francese.
Narciso
Graffite su cartoncino francese.
Minotauro
China su carta.
Un modello
Tecnica mista su carta gofrata.
Respiro
Disegno tecnica mista.
Vicino all'acqua
Tecnica mista su carta marrone.
Senza titolo 1
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Senza titolo 2
Matite colorate e tecnica mista. Ogni disegno ha una valenza propria; insieme creano una composizione unica.
Salto
Matite colorate su carta gofrata. Scorporato dalla composizione: Senza Titolo 1.
Gioielli - Sculture da indossare
Gioielli artistici che trasformano l'accessorio in opera d'arte - Sculture da indossare.
Alieni - Anello
Argento, bronzo, opali e vetro.
Cavallo - Medaglione
Argento e turchesi - Pezzo unico
Equilibrio
Argento, peridoto e concressione di pietre dure (alla base).
Fermacarte
Argento e Ametista. Medaglione smontabile su base di marmo.
Atlante - Anello
Argento e Lapislazuli.
Ciondolo
Argento e Bronzo. Raffigurano l'incontro tra un uomo ed una donna.
Omino
Materiale Argento e Malachite.
Icaro
Argento e Ametista viola. Su base di cristallo di Rocca.
Oggettistica
Oggetti unici che combinano arte e funzionalità in creazioni originali.
Fatima-Mano
Terracotta e smalto
PiattoPizzo
Terracotta e smalto
Contenitori- Figure
Tre contenitori con figure assise sul bordo. Terracotta e smalto
Arredamento
Progetti di arredamento che uniscono funzionalità e bellezza artistica.
Ingresso - Casa privata A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Passaggio verso il salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Integrando un grande ingresso al salotto ed alle altre camere circostanti.
Salotto - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Nel salotto, gli angoli delle pareti verso la porta finestra sono stati stondati per dare una sensazione di ampiezza all'insieme.
Ingresso camera padronale - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Le finte travi del sostegno della piramide dell'ingresso proseguono all'interno della camera padronale per integrare lo spazio.
Particolare di una porta - Casa A.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Delle porte pre esistenti, ne sono state conservate 2 con un disegno a griglia traforato conn i colori del salotto e della camera padronale.
Ingresoo - Casa privata M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale privata a Firenze. In questo appartamento la richiesta era di integrare visivamente le camere per avere la percezione di uno spazio unificato. Notare il particolare del controsoffitto a gradoni con un finto lucernario.
Ingresso - Casa privata M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. L'ingresso visto da un'altra prospettiva, da notare la poltroncina firmata "Vallabrega" (Milano). Questo sedia come altri mobili di inizio del XX sec. sono stati pensati per arricchire le stanze.
Salotto - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Veduta del salotto, nel quale le pareti sono state tinteggiate color cioccolato; tutto il pavimento è coperto da un tappeto Decò (di produzione turca). Il mobile ad angolo fatto su progettazione contiene una piccola collezione di vetri sempre Decò. Completa l'arredamento un salotto viennese (inizio XX sec.); una vetrinetta in legno pregiato e cuscini sparsi sul pavimento.
Salotto - Foto di un particolare - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. Particolare del salotto dove si apprezza una vetrina di inizio XX sec. con sopra una porcellana Decò.
Zona Pranzo - Casa M.R.
Ristrutturazione e arredo di un unità abitazionale a Firenze. In questa piccola camera è stato eliminato un muro per integrare il corridoio che porta alla cucina. Per dare suggestione all'ambiente, sono stati inserite due vetrate decorate, fatte su progetto; una tonda nel muro verso la cucina e un'altra più piccola in una finestra che da all'esterno. Il tavolo da pranzo in legni pregiati, con le gambe a sciabola, centra la stanza ed è accompagnato da sedie in acciaio e gomma dal design contemporaneo.
Allestimenti per Pitti Immagine
Dicono di me...
I Miei Servizi
Arte Personalizzata
Creazione di opere d'arte su misura per le tue esigenze specifiche.
Scopri di PiùResta Aggiornato
Iscriviti alla newsletter per ricevere le ultime novità sulle mie opere e sulle esposizioni in corso.
Un Viaggio Artistico
Artista Italo-Argentino
Il Mio Percorso
Nato dall'incontro tra due culture, Italia e Argentina, Antonio Guarnieri ha sviluppato uno stile unico che combina la tradizione artistica europea con la passione sudamericana.
Ogni opera è un'espressione autentica di emozioni e storie, create con tecniche tradizionali e visioni contemporanee.
La Mia Filosofia Artistica
Passione - Ogni opera nasce da una profonda passione per l'arte e dalla volontà di esprimere emozioni autentiche.
Innovazione - Unisco tecniche tradizionali con visioni contemporanee per creare opere uniche e originali.
Antefatti
L'attività artistica di Antonio Guarnieri inizia ufficialmente in Argentina nel 1978 con la sua prima mostra al Museo Municipal de Arte Moderno di Mendoza, la città, ai piedi dell'Aconcagua, dove è nato il 20 marzo 1955. Quando arriva in Italia nell'agosto 1984 è già laureato in Belle Arti presso l'Universidad Nacional de Cuyo di Mendoza e ha alle spalle già una proficua attività sia artistica che d'insegnamento. Oltre ad aver partecipato a numerosi saloni provinciali e nazionali di arti plastiche si è occupato anche della realizzazione di scenografie per opere teatrali contemporanee che gli hanno permesso successivamente di accedere al mondo della recitazione e alla creazione di spettacoli di teatro-danza come autore e regista ("Renacimiento" nel 1981 e "La Espada Encendida" del 1982, su testo di Pablo Neruda). Ha scritto su giornali d'arte e ha pubblicato poesie. Quest'ultima passione non è mai stata trascurata, di fatto in Italia è nato il suo Narciso senza specchio (1988). Nelle sue opere plastiche il dato poetico si presenta incessantemente come un richiamo alla pura sensibilità.